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miércoles, 23 de noviembre de 2011

CREATIVIDAD Y ACCION

(*) He preferido separar en otra entrada este contenido por una cuestión de coherencia.

Desde mi punto de vista, creatividad y acción están intimamente ligadas. La urgencia de la acción es el detonante de la atención, la concentración en algo, situación o cosa. Las facultades superiores de la mente solo son accesibles en momentos en que la atención se encuentra focalizada en el presente. Por tanto, se requiere necesariamente de esa "ausencia" ó evasión del mundo periférico, de la memoria ó impronta temporal de la mente y de los deseos ó proyecciones, pues todo ello obstruye los canales de entrada e impide la llegada de "lo nuevo" que es lo que pretendemos.


Esto quiere decir que la creatividad es una facultad de la inteligencia y la memoria es un obstáculo para la misma. Esta afirmación tiene sus implicaciones, si se sabe comprender. Es decir, el ser humano inteligente es aquel que renuncia a su memoria, pues esta contiene todas las estructuras acumuladas de su condicionamiento, todo el sufrimiento, las lecciones de sus maestros, las religiones, las ideologías... toda la basura que impide a la inteligencia brillar. Esta basura adquiere entidad propia y se materializa en algo que nos parece corpóreo, sólido y con capacidad de obrar, lo cual es una ilusión, la ilusión de lo que llamamos YO-MI-MIO ó EGO. Es la basura que confundimos con lo que somos. Visto de esta manera es repugnante ¿no es cierto? ¿por qué, entonces, nos esforzamos por defender tan behementemente esta estructura como si nuestra vida dependiera de ello? Si, precisamente, nuestra vida depende de algo es de saber re-conocer como somos manipulados por esta estructura que es imprescindible disolver sin demora, con el fin de liberar la inteligencia.

El acto creativo es la expresión del alma a través de la materia. Supone la capacidad de elegir opciones que no proceden de nuestra experiencia y tampoco de nuestro conocimiento ¿de dónde pues? Esas posibilidades no surgen de la nada, pues la nada, nada contiene. El campo de posibilidades ciertamente debe existir. Este campo no es ni propio, pues no nos pertenece, ni ajeno, pues se manifiesta a través nuestro. Emerge directamente de lo inconsciente a lo consciente. Sin embargo, puesto que al surgir se manifiesta en coherencia con la consciencia colectiva, este inconsciente debe ser asímismo colectivo ó esto no ocurriría. El inconsciente tiene un aspecto personal y un aspecto colectivo, pero ambos "nadan en la misma sopa energética" por decirlo de algún modo.

La creatividad es la capacidad de obtener recursos ilimitados de un campo infinito de posibilidades, siempre disponible. Pero no se trata de una capacidad que se desarrolle a partir del pensamiento racional, pues éste se limita a revolver en el desván de la memoria, entre "trastos usados". El acceso a este campo se habilita con una intención sentida, no pensada. El pensamiento bloquea el acceso a la solución creativa de la misma forma que el colesterol las arterias y, sin embargo, es imprescindible pues, sin un esfuerzo racional previo y el consiguiente agotamiento, no hay rendición de la mente, no hay vacío y no hay posibilidad de sentir con intención. Aquello que ya está lleno, no puede ser llenado. "vacía tu taza" dice el maestro... y aquello que requieres será revelado.

martes, 27 de septiembre de 2011

WINGS


Esta pieza, ultima de la serie de bocetos por el momento, es la expresión del sentimiento natural de libertad. El aspecto dinámico de la figura representa movimiento de avance, determinación y fe.  

¿Que significa WINGS?

Lo que impulsa al vuelo son alas de... un tipo de ave especial, el buitre (como decía el maestro J.S. el buitre come carroña, extiende sus alas y alza el vuelo...). Esta figura no representa un caso aislado dentro de la serie en bronce, pero su interpretación requiere una forma especial de MIRAR. Eso que llamo "carroña" no es más que la cauta observación de la sombra (las motivaciones inconscientes del YO), aquello que es preciso integrar y trascender en el proceso de autoconocimiento.







 



miércoles, 21 de septiembre de 2011

EL MURO


Este boceto en bronce expresa la idea de separatividad entre el sujeto y la realidad objetiva. De algún modo, se representa un concepto de subjetividad como algo incompleto y falto de contenido, al tiempo que se simboliza al propio sujeto como creador inconscinete de las limitaciones que impiden alcanzar una visión más amplia y objetiva. Mientras exista el sujeto existirá la subjetividad, obviamente. Sin embargo, existe un espacio de información que debe ser compartido al objeto de que la comunicación entre seres humanos tenga sentido. Ese espacio debe contener a los demas sujetos pues esa subjetividad forma también parte de la realidad objetiva, común a todos.



Mientras que el nivel inconsciente es permeable y sin barreras, es decir, todos estamos de acuerdo a nivel del inconsciente colectivo (que por eso es colectivo) y todos podemos percibir el aspecto subjetivo del otro, a nivel consciente el universo queda restringido, por autoimposición, a algo lineal. Cuando una línea se cruza con otra, tenemos un descorazonador atisbo de que la realidad se extiende más allá de nosotros mismos. En lugar de ampliar su visión en tales circunstancias, el hombre tiene miedo y refuerza su linealidad estableciendo unos marcados límites, cerrados sobre sí mismo, que se consolidan a base de repetición. Así es como el hombre perpetúa la separatividad e incrementa su ignoracia.

En el momento de la reflexión cabría preguntarse si tiene algún sentido la existencia y, en tal caso, si este se dirige a la separación o a la unificación de la realidad. Cada cual elija sostener o derribar estos muros...





martes, 23 de agosto de 2011

CAMINOS DEL ALMA



Aquí se introduce lo que será la línea de trabajo a partir de este momento. Esta nueva fase representa una evolución del trabajo anterior "METAFISICA DEL CAMBIO" que prestaba especial atención a los procesos universales de transformación en lo referente a los elementos básicos con que esta opera. Si inicialmente nos enfocamos en la tensión entre polaridades opuestas desde diferentes aspectos, como las relaciónes sujeto - objeto, sujeto - contexto o el propio entorno mental, desde la perspectiva de la Escuela Yi de pintura china, como referente mas directo, ahora pretendemos avanzar en lo que supone la evolución espiritual del ser humano sin renunciar por ello a las experiencias anteriores.


Para comprender el tema se facilita a modo introductorio esta breve reseña.



Respecto al proceso de trabajo y la técnica empleada, es la habitual de trabajos anteriores. Trabajamos sobre un soporte de madera en medidas de 160 x 160 cm, con una imprimación a base de latex vinílico y blanco de España. A partir de ahí se superponen capas diferentes alternando la base sinética con la acrílica para obtener un efecto acorde con la filosofía de la obra.

Con respecto a la temática, se pretenden reflejar las fases expuestas anteriormente de la evolución humana. El ser humano se encarna en una realidad aparente cuyo significado desconoce. Su sistema energético contiene la información necesaria para evolucionar, que es el sentido último del proceso de existencia tridimensional. Sin embargo, tendrá que descubrir las herramientas y las claves necesarias a lo largo de esta efímera y transitoria experiencia terrenal. Aparentemente disociado de su ser, sucumbe a la ignorancia y se comporta de acuerdo a lo que su procesador lógico, el hemisferio izquierdo, recomienda, basado en el conjunto de condicionamientos que construyen su personalidad a lo largo de los años, sus instintos básicos y su genética.

Por otro lado, existe la vaga conciencia de algo desconocido, algo oculto que se mueve tras el telón. En un momento determinado, se reunen las circunstancias que hacen brotar nuevas preguntas sobre la auténtica realidad y, en ese momento, la conciencia del buscador empieza a moverse. La experiencia de vida, a través de coincidencias y casualidades (nada casuales) dirige la atención del buscador hacia las claves y recursos que permitan su evolución. Es un proceso simple y complejo al mismo tiempo. Cuando el buscador empieza a reconocer estas claves, las utiliza para ascender peldaños, a cada cual, descubre nuevos planos de realidad que amplian su visión del mundo al tiempo que descubre la insondable vastedad del espacio por recorrer. Cada fase se entremezcla con las anteriores y se alternan periodos de confusión y claridad, no existe solucion de continuidad entre ellas.


"TRÁNSITO"



sábado, 16 de julio de 2011

METAFISICA DEL CAMBIO - LA EXPOSICION

PRINCIPIOS FUNDAMENTALES

El cambio es el fundamento último en la expresión de la experiencia manifiesta. Si el todo es uno e inmutable, el proceso de cambio solo puede producirse como una oscilación entre polaridades igualmente inmutables. Estas polaridades existen como aspectos diferenciados del Uno. El tiempo es un parámetro del cambio, al igual que las dimensiones espaciales. En este contexto, cambio y movimiento son conceptos equivalentes. Todo oscila, todo vibra, todo cambia y, sin embargo, todo permanece inmutable, todo es estático y dinámico a la vez. El universo es una consecuencia de este cambio, el movimiento de la mente universal. No puede existir consecuencia sin causa ni causa sin conciencia. Por tanto, todo es mente, el universo es mental. El aspecto dinámico de la Mente es el pensamiento y este se produce en diferentes niveles de interacción y autoreferencia, niveles de consciencia. El pensamiento autoreferente tiene la cualidad del uno y la cualidad de la individualidad o separación, en diferentes grados, que lo constituye en entidad. 

El cambio es el proceso mediante el cual la mente del Uno se re-conoce a sí misma.

La exposición de pintura, bajo el título de METAFISICA DEL CAMBIO plantea un recorrido a través diferentes aspectos del proceso del cambio, el pensamiento unicista, la polaridad no dual, los principios herméticos y conceptos orientales como el Yin -Yang, con una referencia directa e integradora a la escuela Yi de pintura china.

martes, 21 de junio de 2011

REGRESO A CASA

La experiencia definitiva, tantas veces olvidada como vivida, aquella que nos re-integra a la Fuente, el momento de la verdad, abandonamos un sueño de efímero tránsito... ¿qué permanece? lo auténtico, lo igual a sí mismo.


 Hayarás el camino de vuelta ...


Sabrás quién eres realmente ...


 A qué viniste ...



No pierdas ocasión de aprender a ser


Realiza tu misión de vida




¡Ahora!

jueves, 9 de junio de 2011

LA SOMBRA

 
Dentro del trabajo de fundición de bronce, se ha elaborado una serie de 5 obras, de las cuales esta es la primera terminada. Se trata de bocetos, a escala 1:16 de posteriores obras que pretendo realizar a mayor escala ( probablemente 1:8 ). La temática de esta serie versa sobre la condición humana y la relación de los aspectos materiales con los espirituales, la separatividad y la lucha por la libertad del alma.


La sombra Arquetipo -C. G. Jung (Elvira Danza)

La Sombra es uno de los arquetipos principales de lo inconsciente colectivo según la psicología analítica de C. G. Jung. 


La Sombra es la parte inferior dela personalidad, la suma de todas las disposiciones psíquicas personales y colectivas que no son asumidas por la consciencia por su incompatibilidad con la personalidad que predomina en nuestra psique. Estos contenidos rechazados no desaparecen, y cuando cobran cierta autonomía se constituyen en un agente antagonista del yo, que mina los esfuerzos de éste. Por otra parte, en la conciencia también se produce en ocasiones una sensación de desequilibrio, producida por la añoranza de aquello que no aceptamos o no sabemos encontrar en nosotros mismos: de ahí el carácter marcadamente ambivalente de lo inconsciente, que según los casos puede actuar tanto como recuerdo antagónico, que pone demanifiesto las carencias del yo consciente como en alivio compensatorio deesta misma insuficiencia.



Desde pequeños cuando nos encontramos en plena formación de la personalidad, nos encontramos con factores externos que la moldean. Nuestros padres al decretar determinadas conductas como indeseables, las cuales acatamos reprimiendo parte de nuestro ser para retener el amor de nuestros padres. Esto continua a treves de nuestro crecimiento , familiares ,maestros ,amigos, lasociedad en si.A medida que vamos negando partes de nuestro ser en orden desatisfacer nuestra necesidad de aprobación vemos como crece paulatinamente nuestra sombra.
De que este compuesta nuestra sombra dependerá de las influenciassocio-culturales a las que estemos expuestos. Puede ser desde expresionessentimentales , deseos sexuales, ambiciones hasta inclusive gestos o sentidos religiosos. A medida que transcurre el tiempo, todas las características que reprimimos van tomando no solo fuerza sino forma, se crea lentamente una personalidad alterna que se alla en contraposición con nuestra mascara.


Una máscara es aquella personalidad que deseamos mostrar al mundo,varía según en qué entorno estemos, por lo que tenemos muchas mascaras o fragmentaciones de la personalidad donde escondernos.
La sombra irritada por la constante negación de su existencia comienzaa presionar para salir y es ahí donde se originan muchas de las conductas del común de los seres humanos.


Todo lo que se reprime crece.


Ahora más de uno diría, si podemos reprimirlo ¿Cuál es el problema? En los que respecta a mi mientras no me moleste… Pero el asunto no termina ahí, ya que al volverse inconscientes estos aspectos (ó sea fuera de la conciencia normal) nos vemos afectados por ellos, es más podemos estar dominados por nuestra sombra sin siquiera saberlo.


¿Pero hasta que punto llega esta manipulación?


Todos los prejuicios que experimentamos son proyecciones de nuestra sombra, cuando evitamos reconocer una cualidad en nosotros comenzamos a verla en otros como defectos despreciables. Cuando elegimos pareja buscamos alguien que sea opuestos a nosotros, que tenga las cualidades que no aceptamos de nosotros para podersaciar esa necesidad. Nuestros pequeños errores inconscientes, inexplicables enapariencia son manipulaciones. Incluso las fantasías de diversa índole que nos sorprenden momentáneamente, nuestros miedos ,nuestros gustos secretos y no tan secretos.
Todos y cada uno son intentos de la sombra por salir a la luz, porser reconocida y aceptada.
Pero por desgracia no todos son conscientes o quieren aceptar que tienen una sombra, pero afortunados aquellos que los que sienten una tención interna, que deben luchar contra sus instintos porque ellos están en camino a la re-integración de su ser.

 


miércoles, 1 de junio de 2011

EXPOSICIÓN. ENSAYO GENERAL


A continuación dejo constancia de la exposición que he titulado METAFISICA DEL CAMBIO y que guarda relación con la entrada anterior. En ella se han seleccionado un grupo de obras, las que he considerado más representativas y homogéneas por formato, técnica y contenido.

CARTEL DE LA EXPOSICIÓN

Os dejo un pequeño reportaje de vídeo del montaje que he preparado con la colaboración de Amelia Campos. Debido a las condiciones de tamaño de la sala, he acumulado la obra un poco más de lo necesario, aún descartando bastante. En fin, cada uno que valore. Ya iremos mejorando.

video

Tengo que decir, ya que no se puede ver ni escuchar bien, que tanto la música sagrada y sonidos utilizados en una escala determinada, junto con las velas y el incienso de sándalo, han creado una energía armonizada con la temática de la obra.

Más fotos.



  




martes, 31 de mayo de 2011

EL TIEMPO PENSANTE

En un principio, en este momento, siempre, ayer y mañana, pasado y futuro,... son los términos en que se desarrolla la experiencia humana. No es el tiempo el que surge de la existencia del espacio sino, al contrario, es el espacio la consecuencia del tiempo. Por tanto, el tiempo es el ORIGEN de lo que se manifiesta y lo que no, lo que convierte un punto en un concepto inabarcable, incomprensible, aquello que relaciona el todo y la nada. 

La expresión de conceptos mentales se establece a partir un diálogo interno ausente de formas. Se trata de un lenguaje exento de ideología y de juicio, un debate en torno a la propia naturaleza del acto de pensar, de sentir y de materializar el pensamiento. Todo lenguaje utiliza códigos con una relación significante-significado. El lenguaje escrito es conciso y, de esa concisión, surge la interpretación debido a la valoración que se hace de cada uno de los términos que se utilizan. Dado que dicha valoración es subjetiva, en función de parámetros de experiencia personal, la ecuación de la que surge la REALIDAD arroja diferentes resultados para cada indivíduo, consecuencia del valor que cada uno asigna a dichos parámetros. La abstracción, en este caso, se dirige a una síntesis sobre percepciones subjetivas resultado de una VISION INTERIOR. Dicha visión surge de la reflexión, en este caso, sobre conceptos asociados al proceso de pensamiento mismo.

La quietud del uno es perfecta. Todo aquello que difiere de ese eterno estado de quietud no lo es. Por tanto, o bien DIOS ES IMPERFECTO o bien DIOS NO ES EL TODO o ambas cosas a la vez. Entonces ¿que es DIOS? Simplemente, aquel concepto que contiene lo máximo que somos capaces de abarcar con nuestro entendimiento. 

Todos y cada uno de los conceptos se observan desde varias perspectivas de forma simultánea. Por tanto, también se intentan representar de esa misma forma. Por un lado, aparece una imagen mental, una EVOCACIÓN resultado de una interacción entre el experimentador y una situación experimentada, un paisaje, unos colores, etc que producen una reacción emocional reconocible asociada a esta imagen, que se convierte en una metáfora subjetiva. Por otra parte, existe un cierto condicionamiento originado por el entorno en que se produce la experiencia que tiene una influencia en la valoración de lo experimentado, códigos sociales, intelectuales, la misma actualidad, etc. Estos códigos aportan un contenido simbólico a la expresión gráfica, el carácter duro o fluido del trazo, la forma de las manchas o la propia definición de sus límites. Por último, existe un contexto mental en el que todo el proceso se lleva a cabo. Este aspecto queda reflejado en el proceso de elaboración de la obra que es una expresión de la oscilación entre dos polaridades, que expresan el cambio contínuo a modo de péndulo entre dos fuerzas, opuestas y complementarias al tiempo, que generan el movimiento.

El primer movimiento es una onda pulsante desde lo infinitamente pequeño que no sale de sí mismo, es potencialidad pura, es una mente que desea tener conciencia de sí misma. Parece ser que somos el resultado y el instrumento de ese deseo. Pero ¿cual es la actividad de una mente? ¿acaso la materia? NO! la única posibile actividad de una mente es pensar o no pensar (si no pienso, no existo). Por tanto, la actividad de la mente es el pensamiento y ¿que es el pensamiento sino movimiento de la mente, cambio? ¿puede haber movimiento sin tiempo? El tiempo está en la naturaleza de la MENTE y en su actividad, el pensamiento. De hecho parecería que el tiempo es la misma esencia de la mente o, en última instancia, la mente misma. Obviamente, no se trata de un tiempo lineal ni secuencial, sino de un tiempo con una cualidad consciente. Aquello que proyecta la mente es un pensamiento, por tanto no somos otra cosa que pensamiento, TODO ES MENTE

Si la cualidad de la mente es la consciencia, el producto de la consciencia debe ser asimismo consciente, en mayor o menor medida, puesto que no interviene ningún otro elemento en la fórmula. TIEMPO Y CONSCIENCIA son los únicos componentes de la mente en cuanto a potencialidad pura. La potencialidad colapsa en manifestación por un acto de la VOLUNTAD, resultado de la INTENCIÓN  que es como se ejercita el DESEO. El deseo es el resultado de la actividad o movimiento de la mente, el PENSAMIENTO.

La pintura expresa implícitamente, conceptos como el Mentalismo, la Vibración o movimiento, la Correspondencia, la Polaridad, el Ritmo, la relación de Causa y Efecto y la Generación a partir de los principios masculino y femenino, todos ellos herencia de la doctrina hermética, al igual que los conceptos chinos de Yin y Yang, la física cuántica y algunos principios que figuran en culturas tan dispares como la Budista o la Maya, estos últimos más asociados al componente cromático, dando como resultado el conjunto de obras que aquí se presenta.






martes, 24 de mayo de 2011

YIN YANG. RESUMEN DE LA SERIE

Hemos concluido con el trabajo planificado. Este se ha ido desarrollando por sí mismo, evolucionando y abordando diversos aspectos de estos principios (con mejor o peor fortuna). Ha sido un proceso vivo, tal vez inconexo e incluso ininteligible. La expresión clara y concisa de lo que se ha pretendido expresar es, para mi, tan esencial como la obra misma que ya, aún todavía fresca, me es ajena como si fuera de algún otro, pues lo fundamental de la obra radica en el proceso, allá donde MI actuó.

Me parece imprescindible realizar una revisión y síntesis explicativa del trabajo y sus fundamentos o motivaciones, desde el inicio. Para amenizar el discurso insertaremos una obra final, que no es un resumen sino una conclusión del mismo. Ya no explicaré la parte técnica, pues no hace falta. Se trata de un díptico compuesto por dos piezas de 120 x 180 centímetros.


METAFISICA DEL CAMBIO

Este el el título de la presente colección. Lo metafísico es aquello que está más alla de lo físico, relacionado con la verdadera realidad de las cosas. No me gusta la palabra "filosofía" pues tiene demasiado que ver con el pensamiento, y éste no llevó al hombre jamás a resolver cuestión relevante alguna, al menos las relacionadas con lo que en realidad es su objeto. El pensamiento siempre es aritmético, lógico, racional y, que sepamos, el hemisferio izquierdo en el que habitualmente reside nuestra consciencia no es capaz de resolver paradojas... ¡PUES EL UNIVERSO ES UNA GRAN PARADOJA! desde un extremo al opuesto, desde lo mas grande a lo más pequeño, desde el ser mas simple al más complejo. Sin embargo, existe una gran coherencia interna en todo él ¿como descubrirla? Sin duda, deberemos abandonar nuestro seguro pensamiento racional, soltar amarras y adentrarnos valientemente en las profundidades del NO-PENSAMIENTO, de la simple observación, del ser, del WU WEI, para alcanzar la sabiduría a traves de la intuición y de la experiencia. La intuición es conocimiento directo de las cosas, no necesita reflexión, racionalización ni lógica alguna, es la pieza esencial del mecanismo creativo. La creatividad es la naturaleza de la mente, pero la mente no es el pensamiento, el pensamiento es un simple algoritmo. La experiencia es la base del saber pues, sin ella, no podemos conocer la realidad sino únicamente su apariencia.

Por otro lado, el cambio está en la esencia de todas las cosas, es la base del TAO que se encuentra en todo mi discurso artístico. Las formas en que se manifiesta dicho cambio han sido la base de estudio de todo el conocimiento humano de calado y profundidad desde muchos miles de años atrás y las doctrinas derivadas son las que han generado todas las religiones, todo el pensamiento esotérico, la alquimia, la astrología, etc. El conocimiento profundo de los principios que rigen el cambio se ha convertido en codiciado tesoro, tanto de buscadores auténticos como de aquellos que desean poder y control sobre sus semejantes, resultado de lo cual tenemos el mundo que tenemos en este momento. Esto no es ni bueno ni malo, es simple polaridad, algo imprescindible para el movimiento, para el cambio. 

Una forma de interpretar las leyes del cambio es el principio de YIN YANG procedente de la cultura china, así como los principios herméticos. Ambos principios son coherentes entre sí lo cual me ofrece una gran credibilidad y constituyen la base de mi discurso. Por último, no podemos dejar de lado el pensamiento científico sobre la realidad actualizado de acuerdo con el nuevo paradigma mecánico-cuántico, por ser de gran interés y apoyo a los principios anteriores. Todo lo anterior se aborda desde el punto de vista holístico y unicista.


El hombre se manifiesta como un ser que conecta la energía cósmica con la energía terrenal, viviendo a través de esta relación que se manifiesta en tres planos principales, lo espiritual, lo emocional y lo físico. Todos estos planos son creados por la mente, TODO ES MENTE.

También me he ocupado del experimentador a través del concepto de YI, una perspectiva particular desde la que contemplar el problema que tiene relación con una clase de vivencia interna, una introvisión que se materializa desde tres planos diferentes, YI XIANG o imagen mental, que aborda la relación entre sujeto y objeto, YI LI o principio mental, que se refiere a la perspectiva del sujeto relacionada con su contexto ó su ambiente, social, cultural, geográfico, etc y YI CHANG o entorno mental que expresa el ambiente mismo de la experiencia o el estado de la mente que experimenta. Estas ideas se han explicado detalladamente en entradas anteriores.

He trabajado con la pretensión de manejar un arte desprovisto de figuración alguna o, al menos de objetos identificables, por más que la mente asocia rápidamente forma con objeto y el simple título del cuadro nos arrastra a buscar parecidos... pero sabemos que "esto no es una pipa", no nos dejemos engañar por la falsa realidad de las sombras chinescas. Nunca debemos olvidar este principio "TODO ES MENTAL". Por tanto no buscamos una identificación del objeto, sino una identificación del sujeto a través del objeto pero, no del objeto en sí tampoco, sino de la idea del mismo, la huella mental del objeto o como se quiera llamar.





martes, 3 de mayo de 2011

YIN YANG 3ª PARTE Y ULTIMA, POR EL MOMENTO


Esta última serie de obras introduce nuevos conceptos relacionados con el rizoma temporal, la complejidad cuántica de la realidad que nos envuelve y el pricipio hermético de generación, entre otras cosas ó, al menos, ese es el enfoque con que se pretentende abordar el trabajo.
Reflexionando sobre todo esto, aparece el discurso sobre el orden. Si el universo debería ser, de acuerdo con la segunda ley de la Termodinámica, un caos energético ¿cual es la causa de que exista un orden tan perfecto? Si la llamada entropía de un sistema cerrado es siempre creciente, de acuerdo con dicha Ley, universalmente aceptada, solo caben dos conclusiones, o bien la ley es obviamente falsa o bien los sistemas cerrados no existen y, en cualquier caso, existe una fuerza de índole superior que se dedica a introducir orden en los sistemas en dirección contraria a la citada entropía. Por supuesto, estas reflexiones no son nuevas pero, no por ello dejan de aturdir a la clase científica de orientación materialista (los mismos que nos han hecho gastar decenas de miles de millones de euros en el CERN y que supongo estarán haciendo esa pregunta al famoso bosón de Higgs que, por supuesto, no les va a contestar). Pero no quisiera desviarme del asunto artísitco... no más de la cuenta, al menos.


7.- SOBRE LA NATURALEZA DEL CAOS I

El proceso inicial es el de costumbre, por lo que se omite. Sobre cada uno de ambos soportes se realizan unas reservas con dos tipos de grafismo diferentes, cada uno correspondiente a una imagen del orden. Posteriormente, esa capa es tratada con trazos de pintura que buscan un grado de coherencia con la geometría establecida en el paso anterior y que actúan a modo de líneas de fuerza o energéticas, vinculadas a dicha geometría.



(*) Para no extenderme, consultar aqui TEORIA DEL CAOS quien tenga interés en ello. 

Los sistemas caóticos comparten las cualidades de ser estables e inestables al mismo tiempo. Esto forma parte de su condición cuántica y lo que esta teoría llama "atractores" tendría que ver con la relación causal de un orden implícito aunque no determinado. Una estructura se ordena entorno a los parámetros establecidos por un atractor. podemos considerar a este atractor como un generador de forma o campo mórfico (Rupert Sheldrake). Una categoría de los anteriores son los campos morfogenéticos que tienen la cualidad de contener moldes de las formas físicas y biológicas. La cualidad cuántica de estos campos es que pueden ser modificados por la mente, ya que los pensamientos son una forma de energía que interfiere con estos. El orden y el desorden son polaridades opuestas, por tanto, de un mismo concepto, siendo la mente el atractor que determina el grado de orden de la escala. El principio de ritmo establece que debe existir una oscilación entre los dos polos pues existe una dinámica o movimiento sin la cual el sistema pierde su sentido. Por tanto la mente es capaz de ordenar (y lo hace) las formas. Esta podría ser una visión alternativa de la Teoría de la Gestalt.


El principio de generación nos dice que es necesaria la COOPERACIÓN de dos tipos de energía complementarios para producir un resultado como conclusión de un proceso creativo. Estas dos energías son, según las culturas, identificadas como principio masculino y femenino o, en una referencia mas abstracta YIN y YANG. Estas dos fuerzas trabajan de forma dinámica para producir resultados en el mundo físico, existiendo un continuo contraste y comunicación entre ambas. Son inseparables, no pueden existir sin su contrario, existe un movimiento permanente de acción, reacción y neutralización.


El blanco y el negro, utilizados en el proceso, interactuando de forma conjunta y alterna, al mismo tiempo, simbolizan la intervención complementaria de estas dos fuerzas. Cada una se revela por contraste o ausencia de la otra y no tiene sentido sin su par. La gama cromática del verde al viloleta se relaciona con la energía espiritual que asciende desde el 4º chakra, el corazón, centro de las emociones y bisagra de los planos espiritual y físico. La gama cromática de frecuencia inferior, del verde al rojo, simboliza la conexión con el plano físico, lo terreno.

    EXPANSIÓN CONSCIENTE

  
AGREGACIÓN

8.- SOBRE LA NATURALEZA DEL CAOS II


En este trabajo, se renuncia de nuevo a la expresividad del color para intentar sustanciar el proceso de deconstrucción de la forma. Cualquier teoría sobre el significado y la forma, desde la Gestalt, la Deconstrucción ó la Semiótica consideran significativo lo equívoco que puede llegar a ser el significado de una forma descontextualizada y las maniobras que ejerce la mente con tal de encajarla dentro de los parámetros de lo conocido, rebuscando desesperadamente en el trastero de la memoria. La ciencia moderna, la física cuántica en concreto, pone en duda incluso la propia existencia material de las cosas en sí mismas, dando un protagonismo fundamental a la intervención del observador, que es lo mismo que significar que solo y exclusivamente la mente es la que genera esa sustancia que llamamos materia y que, en su ausencia, no existe más que una combinación de ondas cuya única "sustancia" es la potencialidad pero no el hecho. Este "hecho", que recibe el nombre de materia o "cosa física" únicamente se manifiesta mediante un fenómeno llamado colapso cuántico (colapso de la función de onda que es una función de probabilidades), colapso que se produce inequívocamente mediante la influencia del observador, es decir, de la mente... 

Realmente, si la mente fuera algo individual, cada cual observaría una realidad diferente... ¡eso si que sería un verdadero CAOS! En fin, si somos razonables, solo nos queda aceptar que existe una mente colectiva y que esa mente está relacionada, de alguna forma, con la mente individual. Bueno ¡esto es ciencia amigos!... y la evidencia tiene unas repercusiones importantísimas sobre la forma en que vemos el mundo, aunque no es este el foro adecuado para ello.



En principio, se realizan unas reservas sobre el soporte que se ha imprimado en blanco y negro y se cubre con diferentes texturas, en una mezcla de latex vinílico, pigmento natural, base acrílica y blanco de España. A continuación se retiran las reservas y se descubre la geometría subyacente que son fragmentos de una geometría más completa que es la que quiere representarse finalmente.

Pero esta geometría es demasiado evidente. Para conseguir un grado de ambigüedad se aplica una segunda reserva sobre la anterior y una nueva capa de pintura, en este caso, arílica para distorsionar la imagen original, haciendo que desaparezcan unos límites tan definidos. Finalmente, se retira parcialmente esta segunda reserva y se vuelve a distorsionar la imagen con una mezcla de barnices sintéticos y pintura acrílica, obteniendo el resultado final.

RECIBIENDO EL MANÁ

DECONSTRUCCIÓN DE UN CUBO

La imagen emerge en la mente de entre una superposición de posibilidades diferentes. Existe un flujo de energía contínuo en el que estas posibilidades oscilan, de forma que resulta complicado obtener una imagen definida y la mente, que es perezosa y prefiere lo concreto, se inquieta buscando parecidos por sus rincones...


7.- SOBRE EL CONCEPTO DE LIMITE


Como continuación de lo anterior, se aborda ahora la cuestión del concepto de límite que estuvo tan presente en la obra y escritos de mi admirado Eduardo Chillida, asunto esencial en el tratamiento de cualquier tipo de arte. Si atendemos a lo dicho anteriormente, la realidad resulta inconcebiblemente ambigüa y subjetiva ya que cada mente individual distorsiona la realidad, supuestamente objetiva, creada al amparo de la mente compartida (o, como diría Jung, el inconsciente colectivo). 

El límite pierde su condición de algo definido, de punto, a partir del cual, cambia la cualidad de la cosa, todavez que dicho punto, no solo no es el mismo para todo el mundo sino que su misma existencia es cuestionable, mutable y movible. Lo más que nos atrevemos a aventurar es la probabilidad de que exista un estado transitorio entre dos cualidades diferentes y, en ningún caso, una abrupta diferencia. 

La actividad principal de la mente consciente es el pensamiento (prácticamente al 100%). El pensamiento representa la distorsión de una realidad objetiva que solo puede ser contemplada, pero no pensada. Por tanto, cuanta más actividad mental (mayor frecuencia de las ondas cerebrales), más lejos de la realidad nos encontraremos. Cuanto más pensamos en algo, más lo deformamos, desgraciadamente.



Iniciamos el trabajo, como de costumbre, en blanco y negro sobre una imprimación común a ambos cuadros. Sobre estas bases se estructura una composición dejando unas reservas con cinta.


Seguidamente, se aplica un tratamiento de pintura con técnica mixta acrílico-sintética. Se utiliza un grafismo determinado como recurso expresivo.


 TRANSICIÓN

FRONTERA